Joe Hisaishi

Ja-PaN Nombre de messages : 181 Date d'inscription : 23/11/2006

Un des compositeurs les plus reconus contemporain japonais est sans conteste Joe Hisaishi

Il est né le 6 décembre 1950 à Nagano très vite il se passione pour la musique. Mais c'est en 1974 qu'il entre en tant que proffesionel dans le monde de la musique en composant la musique du dessin animé :Gyatoruzu puis d'autres un peut plus connus comme Sasuga no Sarutobi (L'Académie des Ninja) ou encore de Futari Taka (A plein Gaz).
En 1971 il se lance dans production de petit évènements musicaux au Japon . C'est en 1975 qu'il fait sa première performance en public par la suite il monte une troupe de musiciens autour de lui et de ses oeuvres
C'est en 1981 que Joe Hisaishi sortit son premier album, Mkwaju, qui est en vérité le pressage d'un concert effectué au prestigieux théâtre de Haiyuu Zagekijoo à Tokyo.

Le nom "Joe Hisaishi" est aussi sujet à de nombreux débats: il ne s'agit pas de son véritable nom, mais d'un pseudonyme formé à partir de la transcription japonaise du nom "Quincy Jones" (grand musicien/producteur Noir américain) :qui se prononce "Kuishi" et 譲 l'abréviation de Jones, pour donner au final: "Hisaishi Joe".

C'est en 1984 que la consécration arriva... l'année de sa première collaboration avec Hayao Miyazaki, le papa de Totoro celui ci lui confia la musique deKaze no Tani no Naushika (Nausicäa de la Vallée du Vent). C'est Isao Takahata, alors producteur de Nausicaä, qui fit appel à Joe Hisaishi pour un essai. Ce fut une révélation, et Hisaishi devint, suite au succès de Nausicaä, le compositeur attitré de Miyazaki. Il signa les musiques inoubliables de Tenkuu no Shiro Rapyuta (Laputa, le Château dans le Ciel) en 1986, Tonari no Totoro (Mon Voisin Totoro) en 1988, Majo no Takkyubin (Kiki, la Petite Sorcière) en 1989, Kurenai no Buta (Porco Rosso) en 1992, Mononoke Hime (Princesse Mononoke) en 1997, Sen to Chihiro no Kamigakushi (Le Voyage de Chihiro) en 2001 et Hauru no Ugoku Shiro (Le Château Ambulant) en 2004.

Mais Hisaishi a une carrière solo bien moins connue .Attiré par les compositions se démarquant Hisaishi sortit des albums que l'on pourrait qualifier d'expérimentaux (d'influence Yellow Magic Orchestra et New Age). L'exemple le plus flagrant est sans doute Alpha-Bet City (1985), réalisé à New-York, dont le contenu se rapproche plus de la musique électronique que des mélodies à caractère symphonique des films pour lesquel il a écrit .Mais si ses albums solo étaient surprenants à ses débuts, force et de constater qu'aux fil des années, le style de Joe Hisaishi s'épura pour donner aujourd'hui une approche pratiquement entièrement orchestrale à son oeuvre.n 1988, Joe Hisaishi, au tournant de sa carrière, créa son propre label (Wonder Land Inc.) et un an plus tard, il produisit son premier album à New-York : Pretender

Sans le vouloir, une grande partie de la population mondiale a déjà écouté une composition de Joe Hisaishi. En mars 1998, les Jeux Paralympiques d'hiver se déroule à Nagano au Japon.
Joe Hisaishi est né à Nagano ; c'est peut être pour cette raison symbolique qu'il fut nominé à la direction de l'ouverture des Jeux, des cérémonies finales et tous les événements culturels entourant l'événement principal.
Mais en plus d'être nationalement reconnu dans son pays d'origine, Hisaishi devint de plus en plus populaire à l'étranger. En effet, sa notoriété - grâce aux films de Kitano et Miyazaki - l'amena à composer également des musiques de films étrangers... Le Petit Poucet, d'Olivier Dahan, sorti en 2001. Si la qualité du film est aux yeux de certains médocres , la composition met tout le monde d'accord. Joe Hisaishi affirme lui-même que le thème du film figure parmi ses préférés.

Chaque concert, chaque bande originale de film et chaque mélodie de ses albums solo, Joe Hisaishi est au piano.
Il s'agit évidement de son instrument de prédilection, et il en joue à merveille. Il suffit d'écouter les Piano Stories pour s'en convaincre. Il est un peu une tradition au Japon de sortir plusieurs CD lors de la sortie d'un film traditionnel ou d'animation, ce que l'on appelle les déclinaisons commerciales. Joe Hisaishi, lui, aime reprendre ses meilleures compositions, de les arranger, et de les faire jouer par un orchestre philharmonique. En outre, on le trouve généralement assis derrière le piano. Arrangeant ses propres mélodies pour les rendres audibles sans supports visuels, Joe Hisaishi est à la l'origine de nombreux albums solo s'inscrivant dans la continuité des films pour lequels il travaille. Et c'est sûrement la chose la plus appréciable chez lui. La fameuse série des Piano Stories en témoigne avec éloquence ; Joe Hisaishi manie habilement ses diverses compositions pour en tirer la quintessence. Ses albums solo ainsi crées sont formidable et se trouvent être les plus demandés par les passionnés, qui sont en fête à chaque nouvel album.

Mais en plus d'être un musicien confirmé, Joe Hisaishi réalisa son premier film en 2001, Quartet. Son film reçu d'excellentes critiques lors du festival du cinéma de Montréal. Il fit, avec ce film, ses premiers pas en tant que réalisateur, en plus de l'écriture de la musique et du scénario. Contrairement à ce que l'on pourrait penser, ce film est véritablement bon ; on sent que les années passées à assister aux tournages des films de Kitano n'ont pas été vaines. Les musiques n'en sont pas moins fantastiques, Hisaishi trouvant le réalisateur qu'il pouvait le mieux comprendre : lui-même. Cette première réussite ne sera pas la dernière, et Joe Hisaishi se lance sans cesse dans de nouvelles choses qui pourraient diversifier son savoir faire. 4 Movement, le DVD musical réalisé par lui même ; le mini concert qu'il fit lors de l'ouverture du 15ème Tokyo International Film Festival en présence du gouverneur de Tokyo en novembre 2002 ; le concert a Wish to the Moon en été 2003 utilisant pour la première fois au monde la technologie "Super Webcam" de Microsoft ; le ciné-concert The General lors du Festival du Film de Cannes 2004 .

discographie :

2006
The Best Collection
Asian X.T.C.
Psycho Horror Night
W.D.O. - DVD Concerts 2004, 2005, 2006
Hisaishi meets Miyazaki films
Winter Garden (producteur)
Legend
Kando Tsukuremasuka ? (livre, roman)

2005
American in Paris
Works III
Welcome to Dongmakgol
Piano Stories IV - Freedom
Otoko-tachi no Yamato
A Chinese Tall Story

2004
Hauru no Ugoku Shiro (Le Château Ambulant)
Private
The General (Le Mécano de la Général)
World Dreams

2003
Arcando (producteur)
Curved Music II
Etude ~ a Wish to the Moon
Kusô Bijutsukan
4 Movement
Okasan no Shashin

2002
Encore
Super Orchestra Night 2001
Orchestra Stories : Tonari No Totoro
Dolls
Castle in the Sky US Version
Mibu Gishi Den
Mei to Koneko Basu

2001
Sen to Chihiro no Kamikakushi (Le Voyage de Chihiro)
Brother (Aniki mon frère)
Le Petit Poucet
Quartet
Joe Hisaishi meets Kitano Films

2000
Shoot the Violist
Hatsu Koi
Kawa no Nagare no Yooni
Kishotennyo Image Album

1999
Kikujiro no Natsu (L'Eté de Kikujiro)
Works II - Orchestra Night

1998
Hana Bi
Nagano Paralympic
Piano Stories III - Nostalgia
Shigure no Ki (L'Arbre des Premières Pluie de Neiges)
Works I

1997
Mononoke Hime (Princesse Mononoke)
Parasite Eve
Jintai III - DNA : Les Gènes
Tabidachi no Toki (Le Temps des Voyages)

1996
Piano Stories II - The Wind of Life
Kids Return
Gingatetsudo no Yoru (Le Train de la Voie Lactée)

1995
Melody Boulevard

1994
Chijo no Rakuen (Paradis Terrestre)
Piano (vol. 1 et 2)
Paradise Lost (livre, roman)
Onna Zakari

1993
Sonatine
Mizu no Tabibito (Samuraï Kids)
Jintai II - Brain & Mind : Le Cerveau et l'Esprit

1992
Kurenai no Buta (Porco Rosso)
Seishun Den-deke-deke-deke (Den-deke-deke-deke, le bel âge)
Haruka, Nosutaruji (Nostalgia)
B+1
My Lost City
Kimi Dake wo Miteita (Je n'ai d'yeux que pour toi)
Tengai Makyô II : Manjimaru
I am - Harukanaru Ongaku heno Michi (livre, biographie)

1991
Ano Natsu, Ichiban Shizukana Umi (A Scene at the Sea)
Futari
Kojika Monogatari (L'Histoire d'un Jeune Cerf)
I Am
Fukuzawa Yukichi

1990
Kanbakku (Le Retour)
Peisuke Gatapishi Monogatari (L'Histoire de Peisuke Gatapishi)
Tasumania Monogatari (L'Histoire de Tasmanie)
The Tale of this Love

1989
Majo no Takkyubin (Kiki, La Petite Sorcière)
Pretender
Jintai I - The Universe Within : Le Corps Humain
Vinasu Senki (Chroniques de la Guerre de Vénus)
Tsuribaka Nisshi II (Histoires de fous de pêche II)

1988
Tonari no Totoro (Mon Voisin Totoro)
Piano Stories
Illusion
Gokudou Tosei No Suteki Na Menmen (Nice Guys Of The Rogue World)
Night City
Pharoh's Seal

1987
Hyoryu Kyoshitsu (Classe à la dérive)
Kono Ai No Monogatari (L'Histoire de cet amour)
Don Matsugoro No Daiboken (La Grande Aventure de Don Matsugoro)

1986
Tenkû no Shiro Rapyuta (Laputa, le Château dans le Ciel)
Curved Music
Arion
Atami Satsujin Jiken (L'Affaire du meurtre d'Atami)
Mezon Ikkoku (Maison Ikkoku - le film)
Koibitotachi No Toki (Le Temps des amoureux)

1985
Alpha-Bet City
Honoo no Alpen Rose Jeudi & Lundi (Julie & Stephane)
Sôshun Monogatari (Histoire de printemps précoce)
Haru no Kane (Cloches de printemps)
Gurin Rekuiemu (Requiem Vert)

1984
Kaze no Tani no Naushika (Nausicaä de la Vallée du Vent)
W no higeki (La Tragédie de W)
Birth (World of the Talisman)
Futaridaka (A Plein Gaz)

1983
Moespada - Robotech
Sasrygar

1982
Information
Ozu No Mahotsukai (Le Magicien d'Oz)
Sasuga No Sarutobi (L'Académie des Ninjas)
Two Down Full Base
Techno Police 21C

1981
Mkwaju (concert au Haiyuu Zagekijoo)

1979
Production d'un concert au Jiro Salon : Duo de Percussion de Takada Green & ’è¬—fŽi. (utilisez le codage japonais de votre navigateur)

1978
Floating Sound 1 au Mozard Salon, avec la Hisaishi's Troup (programme : Aranjues, in DIA, etc.).
The form of new ensemble au Seibu Ikebukuro Store, avec la Hisaishi's Troup (programme : a festival document, Forever and ever, Rainbow in Curved Air, etc.).
Seibu art museum concert '78 (change of contemporary music) au Seibu Art Museum avec la Hisaishi's Troup (programme : Blue Etude, Rainbow in Curved Air, Adzida Dance).

1977
Production du Pan Music Festival 2 Tokyo'77 au OAG Hole
Stone Bridge Memorial Hall (Seibu art museum).
Production du concert de Norihiko Watanabe et Katsuya Yokoyama au Tokyo Festival Hall (small hall).

1976
Production du Folksy Concert I au Asahi Seimei Hall (musique comptemporaine minimaliste avec l'appui de Joe Hisaishi).
Folksy Concert II au Yasuda Life Hall.
ろぼっ予 Beeton

1975
Première performance public au 4 Name Halls.

1974
Gyatoruzu (dessin-animé : première composition de Joe Hisaishi)

1973
Production de Six new work exhibitions, de compositeur de Playre au Asahi Seimei Hall.

1971
Production de The Evening of Contemporary Music Now '71 au Musashino Public Hall.

Wink

tako Nombre de messages : 5 Date d'inscription : 29/01/2007

En dehors des magnifiques compositions de Joe Hisaishi pour les oeuvres de Hayao Miyazaki, tu cites ses collaborations avec Takeshi Kitano: je vous conseille particulièrement la B.O du film HANA BI (cerf-volant).

Ja-PaN Nombre de messages : 181 Date d'inscription : 23/11/2006

Pourais tu nous parler de ce film sur animés sinon dans film ?

Le saviez vous ?? :Ah Ah Ah: Le morceau du générique de fin Sekai no Yokusoku veut dire promesse de la terre ou du monde Je vous met les paroles et la traduction !

Namida no oku ni yuragu hohoemi wa
Toki no hajime kara no sekai no yakusoku

Le sourire qui tremble au fond des larmes
C’est la promesse du monde
Présente depuis la nuit des temps

Ima wa hitori demo futari no kinou kara
Kyou wa umare kirameku
Hajimete atta hi no you ni

Je suis seul aujourd'hui,
Mais à cause de notre hier à deux,
Aujourd’hui brille encore des mille feux
Du jour où nous nous sommes rencontrés.

Omoide no uchi ni anata wa inai
Soyokaze to natte hoho ni furetekuru

Tu n'es pas qu'un souvenir
Sois plutôt une douce brise allant et revenant contre mes joues.

Komorebi no gogo no wakare no ato mo
Kesshite owaranai sekai no yakusoku

Même après notre séparation,
Dans les rayons du soleil se cachant entre les arbres,
Subsiste encore l'éternelle promesse du monde.

Ima wa hitori demo ashita wa kagirinai
Anata ga oshietekureta
Yoru ni hisomu yasashisa

Je suis seul maintenant,
Mais mes lendemains sont infinis
Car, tu me l’as appris, la douceur se cache au sein de la nuit.

Omoide no uchi ni anata wa inai
Seseragi no uta ni kono sora no iro ni
Hana no kaori ni itsumademo ikite

Tu n'es pas qu'un souvenir
Car, dans le murmure des ruisseaux, le bleu du ciel,
Le parfum des fleurs, tu vivras éternellement...

ça y'est tu m'as contaminé !!
Moi aussi je commence à bien aimer ses musiques !! C'est vrai qu'elles bercent bien pour dormir =)

je suis de retour Very Happy

bisOu